KATHARSIS ENSEMBLE

Jueves 9 de abril 2026. 19:30h

KATHARSIS ENSEMBLE

En KATHARSIS trazamos un itinerario de escucha que potencia la narrativa particular de cada proyecto. Juntos, todos los elementos artísticos relatan una historia e integran espectadores, intensificando y humanificando la experiencia. Conciliamos nuestra apuesta por la excelencia y la música de cámara del más alto nivel con nuestro arraigo a Aragón, para multiplicar el impacto del talento local en nuestra comunidad.

OLATZ RUIZ DE GORDEJUELA, violín.

Concertino en Orquesta Sinfónica de Galicia y miembro de London Symphony Orchestra. Nacida en 1997, Olatz es miembro de los segundos violines de la Orquesta Sinfónica de Londres y de los primeros violines de la Orquesta de la Gewandhaus de Leipzig hasta 2023. Fue alumna de Zakhar Bron y Yuri Volguin en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, donde formó parte del Cuarteto Iberia bajo la tutela de Heime Müller. Hasta entonces, había sido alumna particular de la profesora Keiko Wataya. Completó sus estudios en la Universidad Mozarteum de Salzburgo con la profesora Klara Flieder, graduándose con las más altas calificaciones. Su interés por la orquesta y la música de cámara la llevó a formar parte de la academia de la Concertgebouw Orkest de Ámsterdam en la temporada 2019-2020, con Tabea Zimmermann como mentora y colaborando con la Camerata RCO en numerosas giras.

Ha colaborado con artistas de renombre como Leonidas Kavakos, Ferenc Rados, Shmuel Ashkenazi, Nicolás Chumachenco, Vadim Gluzman, etc. Olatz toca un instrumento italiano de Francesco Maurizi, construido en Appignano hacia 1880, cedido por un mecenas privado.

JUAN GOMOLLÓN BEL, violín.

Estudió el Grado Superior en Musikene y más adelante completó su formación con el Gran Diploma de Especialización Orquestal en la Escola de Altos Estudos Musicais (Santiago de Compostela), así como con el Máster en Musicología Aplicada en la Universidad de la Rioja. Actualmente compagina su actividad como instrumentista en diversas agrupaciones de cámara y orquestales con colaboraciones en medios de comunicación.

En 2020 fundó junto con Ricardo Gil Sánchez el ensemble Katharsis, un conjunto de enfoque interdisciplinar con el que han actuado en diversos escenarios del panorama estatal, colaborando con artistas como el barítono Manel Esteve, la soprano Eugenia Boix o la compañía de danza LaMov.

ANDONI MERCERO, viola.

El violinista español Andoni Mercero inició sus estudios de violín y viola en San Sebastián. Continuó sus estudios en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, la Universidad de Toronto, la Hans Eisler Hochschule für Musik de Berlín y el Conservatorio de Ámsterdam. Ha obtenido varios premios en concursos, entre ellos el Premio Nacional Pablo Sarasate, el Concurso Nacional de Violín Isidro Gyenes, el Concurso Internacional Julio Cardona en Portugal, el Concurso Vittorio Gui en Florencia o el Premio Bonporti de Violín Barroco en Rovereto (Italia). Andoni Mercero ha dirigido, desde el estrado, la Orquesta Ciudad de Granada, la Orquesta Sinfónica de Burgos, la Orquesta Barroca de Salamanca y la Orquesta Barroca de Sevilla.

Es concertino habitual de la Orquesta Barroca de Sevilla, Al Ayre Español y la Orquesta Sinfónica de Euskadi y ha sido concertino invitado de la Ópera de Oviedo, Accademia Bizantina (Ottavio Dantone), I Barocchisti (Diego Fasolis), Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Orquesta Sinfónica del Vallés, La Capilla Real de Madrid (Óscar Gershensohn), La Cetra Barockorchester Basel (Andrea Marcon) y la Zürcher Kammerorchester. También colabora habitualmente con grupos como Café Zimmermann, Le Concert des Nations (Jordi Savall), Le Parlement de Musique (Martin Gester), Il Complesso Barocco (Alan Curtis) y The Rare Fruits Council. Andoni Mercero siempre ha estado muy activo en el campo de la música de cámara, tanto con el violín como con la viola, y ha sido miembro de varios grupos como el Cuarteto Casals o la Armónica Mensa. Actualmente es director del grupo Musica Boscareccia, con el que recientemente ha grabado un CD dedicado a la obra de Francesco Corselli. Ha actuado como solista con la Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta Sinfónica de Burgos, Orquesta Barroca de Sevilla, Camerata Strumentale di Prato (Italia) y Orquesta de Cámara de Mantua (Italia). Andoni Mercero también colabora como Profesor en la JONDE y en la Academia de Música Antigua de la Universidad de Salamanca. Actualmente es profesor de cuarteto de cuerda en Musikene.

SALVADOR BOLÓN EDO, violonchelo.

Miembro desde 2024. Profesor del Royal College of Music. Solista en Orquesta de la Comunidad Valenciana (Palau de Les Arts) y miembro de London Symphony Orchestra. Nacido en Valencia, Salvador comenzó a tocar el violonchelo a los ocho años bajo la tutela de Salvador Novejarque. Posteriormente, estudió con Ivan Monighetti y Sol Gabetta en la Hochschule für Musik Basel y la Escuela Superior de Música Reina Sofía. También estudió con Asier Polo en Musikene y está muy influenciado por Gregor Horsch. Salvador ha sido violonchelista invitado principal con diversas orquestas, entre ellas la Orquesta Filarmónica de los Países Bajos, Solistes Europeéns Luxembourg, la Orquesta Nacional Vasca, la Orquesta Nacional de Cannes y la Orquesta Sinfónica de Tenerife. Ha ganado premios en concursos nacionales e internacionales de violonchelo y música de cámara, incluyendo el Primer Premio en las Jeunesse Musicales de España y el concurso Primer Palau de Barcelona.

En su labor como solista, Salvador ha actuado con la Orquestra de la Comunitat Valenciana, Radio Nacional de España y la Joven Orquesta Nacional de España, entre otras. Ha sido becado por la Fundación Albéniz, la Fundación BBVA, la Universidad de Valencia y la Generalitat Valenciana. Su colaboración con la pianista Benedicte Palko es parte integral de su carrera camerística. Es fundador y director artístico del Kairós Project Ensemble y director artístico del Festival de Música de Cámara Calderona desde 2021. Salvador toca un violonchelo Benjamin Banks, fabricado en 1790.

DIEGO INCERTIS SÁNCHEZ, trompa, cuerno principal.

Miembro desde 2023. Solista en London Symphony Orchestra. Profesor del Royal College of Music. Diego Incertis Sánchez nació en Valladolid, España, donde comenzó a tocar la trompa a los ocho años bajo la tutela de Carlos Balaguer. Continuó sus estudios en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, con Radovan Vlatković y Rodolfo Epelde, antes de incorporarse al Royal College of Music con Jeff Bryant, Timothy Jones y Nigel Black.. Anteriormente, ocupó las cátedras de tercer trompa y solista en la Filarmónica. También toca habitualmente como solista invitado con las Orquestas Filarmónica de Londres y la Real Filarmónica, así como con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham, la Filarmónica de la BBC y la Orquesta Sinfónica Escocesa de la BBC. En 2017, fue trompa principal de la Orquesta Juvenil Gustav Mahler. Además de su actividad orquestal, Diego suele tocar música de cámara con la Philharmonia Winds y los Wigmore Soloists, junto a artistas como Michael Collins, Isabelle van Keulen y Benjamin Gilmore, director de la LSO. Desde septiembre de 2022, Diego es profesor en el Royal College of Music.

YOLANDA FERNÁNDEZ ANGUITA, clarinete.

Nació en Granada, España, en 1988. Es una música apasionada y sensible que persigue una carrera musical diversa. En 2014, completó su maestría en Interpretación Musical y, en 2016, su diploma de profesora en la Universidad de Música de Basilea, FHNW. Durante este tiempo, Yolanda participó en el proyecto educativo "Aula de Música Cueva" en España y trabaja en la Escuela Internacional de Música Comunitaria de Basilea. Ha actuado como residente con la Orquesta Sinfónica de Basilea, la Orquesta de Cámara de Basilea, la Sinfonietta de Basilea y la Orquesta del Festival de Gstaad, entre otras. También ha actuado con la Filarmónica Europea de Suiza, OperaLab Berlín, Musique des Lumières y la Orquesta Sinfónica de Biel, entre otras. Asimismo, ha realizado prácticas con la Orquesta Sinfónica de Biel y la Orquesta Sinfónica de Berna. Gracias a su pasión por la música de cámara, Yolanda Fernández Anguita disfruta colaborando en proyectos que abarcan desde la música antigua hasta la contemporánea. También forma parte del conjunto AërisTrio. Como solista, interpretó el Concierto para clarinete de Carl Nielsen con la Orquesta de Cámara de Basilea en 2013. Ha sido premiada en varios concursos, entre ellos el Concurso Primer Palau 2014 y el Concurso Suizo de Música de Cámara Orpheus, y ha recibido dos veces una beca de la Fundación Rahn Kulturfonds de Zúrich.

CLARA GIL HERNÁNDEZ, piano.

Clara nace en Zaragoza en 1992 y realiza sus estudios de piano en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza de la mano de Pilar Armijo y Sergio Bernal. Posteriormente, ingresa en el Conservatorio Superior de Música de Aragón, donde estudia con Miguel Ángel Ortega y Kennedy Moretti entre otros, y logra finalizar con las máximas calificaciones. Durante esta etapa compagina sus estudios con el Grado de Maestro en Educación Primaria en la Universidad de Zaragoza. Completa su formación con un Máster en el Real Conservatorio de La Haya, Holanda, donde estudia con David Kuyken. En los últimos años ha sido ganadora del Certamen de Lied y Canción de Concierto Fidela Campiña y ha formado parte de la National Jeugd Orkeste (Orquesta Joven Nacional) de Holanda, con la que ha ofrecido conciertos en diversos lugares de Europa. Actualmente, reside en su ciudad natal donde trabaja como maestra de música, pianista acompañante y pianista de diversos proyectos camerísticos.

KATHARSIS ENSEMBLE
OLATZ RUIZ DE GORDEJUELA, violín
JUAN GOMOLLÓN, violín
ANDONI MERCERO, viola
SALVADOR BOLÓN EDO, violonchelo
DIEGO INCERTIS SÁNCHEZ, trompa
YOLANDA FERNÁNDEZ ANGUITA, clarinete
CLARA GIL HERNÁNDEZ, piano
FILARMÓNICA DE ZARAGOZA
Jueves 9 de abril 2026. 19:30
Auditorio de Zaragoza. Sala Galve